Ciclo dedicado a Raffaello Matarazzo: "Tormento"

La asociación Cineinfinito y el centro cultural Doctor Madrazo han organizado para este verano un nuevo ciclo de cine clásico titulado "Raffaello Matarazzo: Anatomía del melodrama". El ciclo consta de siete películas, que tendrán lugar a las 19:00 h,  y la entrada será libre hasta completar el aforo.

▶︎ MARTES, 21 de JULIO // 19:00 h - "Tormento" (1950)

Anna y Carlo se quieren, pero esta relación no le gusta a la madrasta de Anna. Tras una discusión, Carlo se marcha con Anna a Roma para recoger un dinero para casarse. Acusado injustamente de asesinato, Carlo es provisionalmente encarcelado al tiempo que Anna da a luz una niña. Pasan varios años y sale la sentencia definitiva para Carlo: 20 años de prisión. Anna, viendo que no va a poder sobrevivir sola con su hija, decide volver a casa de su padre, pero éste acaba de morir de un infarto. Su madrasta le dice que se hará cargo de la niña, tal como se lo prometió a su padre antes de morir, pero que ella debe marcharse. Ante la negativa de dejarla sola, Anna decide irse con su hija. A partir de este momento, empezará su tormento... (FILMAFFINITY)

Título original: Tormento
Año: 1950
Duración: 97 min.
País: Italia 
Dirección: Raffaello Matarazzo
Guion: Aldo De Benedetti. Historia: Libero Bovio, Gaspare Di Maio
Reparto: Amedeo Nazzari, Yvonne Sanson, Annibale Betrone, Mario Ferrari
Música: Gino Campase
Fotografía: Tino Santoni
Género: Drama | Melodrama

Durante mucho tiempo, el nombre de Raffaello Matarazzo ocupó un lugar incómodo en la historia del cine italiano. Mientras la crítica celebraba el neorrealismo de Roberto Rossellini, Vittorio De Sica o Luchino Visconti, las películas de Matarazzo eran consideradas productos comerciales destinados al gran público. Sin embargo, con el paso de las décadas, su obra ha sido revalorizada como una de las expresiones más puras, complejas y emocionalmente intensas del melodrama cinematográfico europeo.

Entre finales de los años cuarenta y finales de los cincuenta, Matarazzo construyó un universo dramático dominado por pasiones imposibles, sacrificios extremos, culpas heredadas, identidades ocultas y familias desgarradas. Sus personajes viven sometidos a fuerzas sociales y morales que parecen insalvables: convenciones de clase, prejuicios religiosos, secretos del pasado o accidentes del destino. Frente a ellas, el amor aparece simultáneamente como promesa de redención y fuente de sufrimiento.

El ciclo reúne algunas de las obras fundamentales de este periodo: desde la devastadora tragedia amorosa de "Cadenas invisibles" (1949) y "Tormento" (1950), hasta los relatos de filiación, exclusión y redención de "Los hijos de nadie" (1952) y "Quien esté libre de pecado..." (1952), pasando por títulos de madurez como "El ángel blanco" (1955), "La intrusa" (1956) y "Café de Puerto" (1958). En todas ellas encontramos una puesta en escena rigurosa y expresiva, donde la intensidad de los rostros, los movimientos de cámara y la organización del espacio convierten cada conflicto moral en una experiencia física y emocional.