La Escuela enfoca su trabajo en la formación de profesionales especializados en el Arte del Mimo y el Teatro Gestual, profundizando en el estudio de la pantomima, el mimo, la máscara y el teatro físico.

La Escuela de Cine y Tv imparte formación continua, intensiva y creativa, para todas las edades y niveles.

Vuelven en Creando Libros las clases mensuales de encuadernación, acuarela y dibujo y creatividad infantil. Como en años anteriores comienzan a partir de septiembre, y se prolongan hasta julio. Sólo cierran en agosto.

En este taller aprenderás a trabajar la cerámica desde el primer contacto con el barro, explorando diferentes técnicas de moldeado para crear tus propias piezas.

Nakama ofrece cursos innovadores y de alta calidad en ciencia, tecnología y diseño, adaptados a las necesidades y niveles de cada alumno, desde los más pequeños hasta los jóvenes adultos.

Los más pequeños podrán expresarse libremente a través del arte, a la vez que conocen diferentes técnicas de dibujo, pintura y modelado.

El programa permitirá recorrer diferentes universos musicales y escénicos y acercarse a la profunda transformación experimentada por la ópera antes y después de la figura de Richard Wagner.

El curso propone el estudio y análisis de la escritura teatral, combinando de forma rigurosa la teoría con la práctica creativa.

Clases semanales para personas que quieran introducirse en el mundo del teatro y la actuación, impartidas por Aarón Villanueva en el Centro Social Smolny.

Un club de videojuegos es un grupo informal de personas interesadas en los videojuegos, no sólo como forma de entretenimiento sino también como producto cultural y herramienta didáctica.

Grupo de improvisación teatral que se reúne los martes de 19 a 21h en La Musa Azul. Para apuntarte envía un correo electrónico a jaimeggn@hotmail.com .

La Escueluca es una empresa impulsada en 2013 por jóvenes profesionales de la educación en Cantabria, cuyo objetivo es el de desarrollar actividades lúdico-formativas para toda la comunidad: niño/as, jóvenes, adultos y personas mayores.

Bajo el lema “Descubre tu voz”, la escuela persigue el objetivo de que los participantes conozcan las posibilidades de su voz y puedan iniciarse en la profesión de actriz-actor de doblaje.

Una formación dirigida por el reconocido creador artistico y pedagogo internacional José Piris, discípulo de Marcel Marceau de Jaques Lecoq y Étienne Decroux, y su equipo de profesionales.

El objetivo de este taller es aprender a escribir tus propios relatos y novelas descubriendo, entre otras cuestiones, qué elementos componen las historias y cómo se combinan.

La música escénica forma parte de la esencia de nuestra cultura musical. Esto ha sido así desde que hace 400 años se creasen las primeras óperas en Italia sobre los antecedentes de la tragedia griega.

Dentro de los cursos que oferta el Espacio Alexandra de manera regular y continuada durante todo el año, encontramos las siguientes disciplinas: dibujo, pintura y grabado.

Artpapel Bookstudio es un lugar donde aprender, la encuadernación, clásica, moderna, el cartonaje y las técnicas de restauración de base.

Un programa diseñado tanto para quienes quieran mejorar sus capacidades comunicativas como para aquellos que necesiten superar el miedo escénico.

Este curso anual nace con el propósito de ofrecer un espacio de encuentro, creación y expresión artística donde personas, con o sin experiencia previa, puedan acercarse al hecho teatral de una forma accesible, inclusiva y participativa.

En las dos últimas sesiones se ha añadido la influencia del pensamiento griego en la filósofa del siglo XX, Simone Weil, como ejemplo de la vigencia del pensamiento de los filósofos y literatos griegos.

Garanza Escuela de Artes Plásticas ofrece un curso de composición plástica. El curso comienza el 5 de octubre y se impartirá los lunes o viernes, de 18:00 a 20:00 horas, hasta el 28 de junio.

Descubrirás cómo funcionan los diferentes departamentos de un rodaje, experimentarás con cámara, sonido y luces y, sobre todo, aprenderás a trabajar en equipo para convertir una idea en una historia.

Cada trimestre se pone el foco en un territorio dramático específico, adentrándose en las entrañas de los autores que revolucionaron la historia de las tablas.

Propone espacios para familias y para niños de edades comprendidas entre los 5 y los 12 años y estimulación temprana de 6 meses a 6 años, con el objetivo de acercar el mundo de la tecnología, la arquitectura y la ingeniería