“Espacios Brecha”, el programa que organiza y financia la Fundación Santander Creativa (FSC) para acercar el arte visual a la ciudadanía y apoyar el trabajo que realiza este sector de la cultura local, reunió a más de quinientas personas en las distintas actividades que diseñaron las once galerías y espacios de creación participantes.
Desde 2020, la FSC destina una parte de su presupuesto a iniciativas que nacen de la propia institución. Una de ellas ha sido “Espacios Brecha”, que celebró su primera edición en 2022 y ahora, en su segundo año de vida, ha logrado aglutinar a once espacios (cinco más) y llegar a un mayor número de personas.
El proyecto contemplaba dos áreas diferenciadas: por una parte una jornada profesional junto a distintos expertos del sector celebrada en el Centro Botín y en la que participaron, entre otros, la historiadora del arte y divulgadora madrileña Sara Rubayo, el director del espacio artístico El Chico, Javier Aparicio, la directora de la galería gallega Vilaseco, Miriam Vilaseco y Gerardo López, integrante del colectivo de creación contemporánea “Néxodos”.
*A este encuentro asistieron más de treinta personas, entre profesionales del sector y público general. La importancia de comunicar de manera sencilla y sin grandes artificios y la necesidad de concebir las galerías de arte como espacios abiertos y “productores de cultura” fueron algunas de las conclusiones.
La segunda parte del programa consistió en el desarrollo de actividades concretas en cada uno de los espacios que formaron parte de “Brecha”. Charlas, visitas guiadas, conciertos, presentaciones y performances fueron algunas de las propuestas diseñadas por las galerías y espacios de creación pensados para el público general.
Preguntados por el balance del programa, varios de los responsables de los espacios participantes han coincidido en que para algunas de las personas que asistieron a las actividades “esta era la primera vez”. En total, se calcula que el programa reunió a más de 500 asistentes y contó con la participación de una veintena de artistas y expertos del sector.
Una charla sobre la exposición “A hierro”, de Irene Grau, y una sesión musical con Luis Avín en la galería Juan Silió; y la visita guiada a la fotografía “Pasarela Street”, de Miguel Trillo, en la Caverna de la Luz, fueron las propuestas que se desarrollaron durante la primera jornada el miércoles 20 de noviembre.
El jueves 21 en la galería Este, el músico Isaías Rojo ofreció un concierto en el marco de la exposición “Hippie Memory” y el viernes 22 el Centro Botín programó una visita exclusiva junto a los artistas de la exposición “Itinerarios XXIX”. Ese mismo día, la historiadora del arte y comisaria Lidia Gil presentó el número 6 de la revista “Papeleo” dedicado a “Santander Drawing Scene” en Exhibit.
Las actividades concluyeron el sábado 23 con la visita a Fluent, un espacio que organizó un recorrido por la exposición “Citas desde una ciudad en ruinas”, del director y dramaturgo iraní Reza Abdoh; fallecido en 1995.
Espacio Alexandra, por su parte, desarrolló una charla-coloquio junto al artista santanderino Javier Trugeda y Balta Gallery una conferencia y una sesión musical con Luis Avín. La galería Siboney invitó a la ciudadanía a una charla dirigida por el escritor y crítico de arte Gabriel Rodríguez junto a la artista Susana Reberdito.
Inder Espacio programó una visita guiada junto al artista Guillermo Foucault, Premio Nacional de Dibujo Pancho Cossío y Mecha Estudio clausuró la programación con el espectáculo “Northwest Live Performance”.
*Fotografías de Javier de la Riva para la Fundación Santander Creativa (FSC).
